AutoEvaluación

Mi autoevaluación comienza durante el mes de Enero, con un viaje al Escorial en busca de fotos que contaran la historia de un lugar abandonado. La exploración a posteriori del lugar a través de la elaboración de textos me hizo conocer un campo inexplorado y sorprendente.

Pero el verdadero punto en el que empecé a ver de otra manera fueron los retratos. De alguna manera, supuso volver a tomar contacto con el dibujo, y ,tras años dibujando por mi cuenta, supuso volver a aprender a dibujar, a reconocer líneas que envuelven el rostro, a entender cómo funciona un cara.

Otra cosa con la que me quedo fue la mejora a nivel personal de la técnica a la hora de retratar a una persona in situ, gracias a la repetición y a la constancia de estar un mes dibujando todos los días.

De vuelta en las aulas, conocimos a Miguel Ángel Blanco y a su biblioteca. De esta experiencia destacaría el reto que supuso tratar de entender a un autor y analizar minuciosamente su trabajo.

Realizando la caja-libro, Luis me ayudó a descubrir nuevas maneras de trabajar los materiales más comunes, como la cera o el aguaplast. Una reflexión que me gustaría destacar es que para realizar una obra decente no siempre hay que recurrir a los materiales más comunes o “buenos”. Siempre se le puede dar un giro a las cosas.

Un aspecto que para mí supuso un fracaso fue Libeskind. Vuelvo a recuperar el tema de tratar de comprender a un autor y , en este caso, la falta de tiempo y de interés jugaron en mi contra.

Pasando al capítulo del foam y las esculturas de escayola, esta parte del proceso me gustó bastante y la encontré muy divertida. Tanto por la investigación que supuso trabajar con nuevos materiales como la exploración de las formas de la naturaleza y los relieves, creo que este apartado lo considero una evolución favorable de mis procesos de trabajo. Tanto las esculturas de foam como la escayola fueron técnicas que volvería a usar en otras asignaturas como Proyectos.

Liquidámbar. Supuso entender una estructura y, a partir de la observación, el estudio y la exploración, pasar de lo natural a lo construido. Creo que este proceso es lo que más se ha asemejado a lo que es la arquitectura en cierto sentido: procesos e investigaciones para pasar de las ideas y el sueño a lo terrenal, a lo tangible.

La búsqueda de referencias para mí fue una clave, ya que me ayudó a desarrollar sistemas constructivos con los que llevar a la realidad una estructura tan compleja como era la del fruto en cuestión.

En estas últimas dos semanas hemos abordado también el tema del collage. Otra experiencia interesante en la que noté cierta evolución en mis trabajos, pasando de meros montajes a imágenes que reflejasen mis ideas y lo que quería expresar en una imagen,  lo que considero un éxito.

En conclusión, este ha sido un curso en el que he desaprendido y he vuelto a aprender. En mi opinión, muchos de los fracasos que han supuesto algunas de las exploraciones llevadas a cabo en el aula me han servido para aprender y me han animado a volver a buscar caminos. Me llevo una mejora de la técnica, una nueva manera de crear y la experiencia de haber explorado mis procesos de trabajo a través de haber explorado los de otros.montaje 2

Liquidámbar: modelos arquitectónicos

Una vez estudiado el fruto durante las últimas semanas de clase, comenzamos a recrear modelos en clave constructiva, pensando en nuestros frutos como si fuesen espacios habitables y construibles.

Del fruto del liquidámbar me interesó la dualidad de elementos pincho/envolvente.

PINCHOS: espacios constituidos por dos piezas destinados a servir de recipiente.

Modelos realizados en casa:

img_2215.jpg

Comencé a experimentar con parejas de piezas para crear espacios habitables:

Algunos experimentos que fui documentando con fotografías:

IMG_2191IMG_2207IMG_2209IMG_2212

ENVOLVENTES: capas que rodean el fruto y le dan su forma característica.

IMG_2221.JPG

Experimenté con técnicas intentando crear patrones regulares (formados por poligonos) e irregulares (más orgánicos).

Para la construcción de estructuras base regulares, comencé estudiando la forma de un balón de fútbol y sus componentes

IMG_2222.JPG

Encontré al abrir el balón dos elementos claramente diferenciados: una capa exterior formada por hexágonos y pentágonos ( un icosaedro truncado) que diseccioné para quedarme con las costuras que creaban el diseño; y una capa interior más irregular, creada con hilos entrecruzados de manera irregular sobre una esfera de goma que le daba estabilidad a la estructura.

Esa capa interior y su proceso de construcción me llamaron bastante la atención, y realicé una serie de experimentos en los que, usando hilos de diferentes texturas y grosores empapados en pegamento, construí envolventes irregulares semejantes a las observadas en el balón.

IMG_2247.JPG

Liquidámbar: estudio

FICHA TÉCNICA:

 

Nombre: 

Liquidambar styraciflua

Morfología:
Se trata de un fruto de forma redondeada, compuesto por una serie de pinchos-capsula agrupados en parejas y unidos en su base, formando un núcleo denso . Posee además una envolvente esférica de la que salen todos los pinchos.

ELEMENTOS PRINCIPALES:
Núcleo central mas denso
Estructuras cóncavas con final afilado
Envolvente agujereada esférica

Esta forma permite al fruto guardar numerosas semillas en el interior de los pinchos para liberarlas una vez que ha madurado.

laquidnkl

ESTUDIOS GRÁFICOS

Aunque las medidas varían ligeramente según el ejemplar que tomamos, en general podemos establecer dos medidas básicas:

Una esfera creada por la envolvente de unos 2,5 centimetros de diámetro.

Una segunda esfera formada por todos los pinchos que salen de la envolvente, de diámetro mayor (3,5 centímetros aprox.)

Escáner_20170419 (2)Escáner_20170419

Dada la complejidad de esta pieza, me centre en el estudio de los pinchos que la caracterizan. Cada pincho mide 1,3 centímetros de largo y alcanzan su anchura máxima en el punto en que salen de la envolvente, con 4 milímetros.

Escáner_20170419 (3)

DIBUJOS DE DETALLES REALIZADOS EN CLASE:

IMG_2075

IMG_2076

IMG_2077

PRIMER MODELO DE BÚSQUEDA:

IMG_2088IMG_2090

CAMPO DE ASOCIACIONES:

 

Patrones en el aula

Esta semana el trabajo de aula consistió en volver a realizar tanto esculturas en foam como nuevos moldes de escayola, experimentando de nuevo con las formas y los relieves de nuestros referentes, y procurando encontrar piezas capaces de acoplarse/encajarse entre ellas.

IMG_1791IMG_1793

 

IMG_1796IMG_1797

 

IMG_1794IMG_1804

Para hacer que dos de mis piezas encajaran, partí de un único bloque de foam , que dividí en dos partes sobre las que trabajé para crear estas dos piezas patrón que encajaban entre sí.

IMG_1799IMG_1800IMG_1801IMG_1803IMG_1804

Experimentación y búsqueda del patrón.

La clave de esta semana consistía en realizar un proceso de investigación a través del cual experimentaríamos con nuestro referente y el foam.

Debíamos establecer una “forma patrón” , sobre la que realizariamos variaciones en su forma.

Estos fueron mis patrones:

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

A continuación realicé un molde de escayola de una de las piezas que hice:

IMG_1782

IMG_1783

Intentando experimentar con la forma de encajar las dos piezas y como interactuaba la luz con ellas, hice unas fotos jugando con la luz del movil a oscuras:

IMG_1781IMG_1776IMG_1773IMG_1775

Esculturas de Mingorrubio: comienzos

Utilizando espuma floral, y tomando como referencia fotografías de elementos observados en el Pardo, hemos creado una serie de esculturas inspiradas en la naturaleza de Mingorrubio.

En mi caso, mi referencia era la corteza del interior de un árbol enorme que encontramos en el Pardo.

img_1271

Observando los huecos y las diferentes hebras que formaban la corteza, hice dos esculturas en clase:

IMG_1476

IMG_1477

IMG_1478

IMG_1479

A continuación, se nos propuso crear una serie de composiciones con los restos de haber tallado las esculturas, de cara a la posterior elaboración de un molde de escayola.

IMG_1480